先日「DANG　DANG」について書いたところ、モモさんから本文で丁寧なコメントをいただき、ああそういうことか、と納得しました。
　モモさん、ありがとう。

　わたしがこのアルバムを聴いたときは、まだ本当に田舎者のガキで、だから「朝焼けの海辺」を走る姿も、裸足だったり自転車に乗ったり、でイメージしてた。海は当時住んでいた日本海だったりする。
　同じ曲なのに、聴いた年齢や聴いた場所で解釈が違う。
　なのに、聴いたひとは、それぞれに心を動かされているの。
　
　ユーミンの世界って、「ぬり絵」みたいなものなのかもしれない。
　そこには確実に線が引かれている。だけど、そこに塗る色は、耳にしたひとがそれぞれ自由に選べるの。
　あの当時の女の子は「勝ち組」に入る以前の「人並み」に入ることで必死だった。
　恋も、結婚も、仕事も。「勝つ」よりも「標準」になることで、しのぎを削った。
　ユーミンの歌は、レギュラータイプになりたい女の子の心の、ちょっとした引っ掛かりをうまくとらえてくれてた。
　
　さて、このアルバムのタイトル曲（微妙に違うが）「真珠のピアス」。
　最初に聴いたとき、曲の始まりにある「肩にあごを載せて」云々の体位が全くわからなかった。そんなネンネだったのに、この曲は当時からたいせつなものとなった。
　「終わった」とも「くやしい」とも「せつない」とも、感情を表すことばはまったくつかわれていないのに、ヒロインの動作や風景で、状況を説明できている、その方法に憧れた。後年、俳句に同じような世界を感じて惹かれた。
　
　あらためて今、聴いて、胸に迫る思いがある。

　このヒロインは、年上ではないかしら。

　そんな思い。
　塗りきれないでいた色が、これで完全になり、わたしの中では曲の世界が完結した。

　物分りよくふるまわいたいという美学がある。
　
　どんな激情に足元をすくわれそうになっても、崩れきることはしたくない。
　なにもかもわかっていても、露骨に恋人を責めたくは無い。
　彼のためではなく、自分のために、引き際は自分がリードしたい。

　なんて強がり。なんて可愛くない女。
　それでも、最期には「サヨナラ」を与える。
　彼の望みを、彼が口にする前に、こちらから、あげる。

　でも、少しだけは傷つけてやりたい。それが、意地。

　だから、「ベッドの下に片方捨てた」ピアスは、彼だけがみつければいい。そこに秘められた思いをどう処分しようと、それはもう知らない。

　そんなふうに思っているのに、現実は逆方向へ向かっている。

　

　久しぶりに聴くと、かつて見えなかったものが見えてきたりするんだなあ。。

　「彼女は知らないなら、友達になるわ。
　　それしか　あなたに会う　チャンスは無いもの　
　　今は。」

　この歌の「今」にずっと引っかかってた。
　この歌のヒロインは、かつて彼と付き合っていた。だから、

　「過去にはあなたに会えたけれど、もう今は会えない。」

　　って、昔を思ってかなしんでいるのか、

　「今は会えないけれど、将来絶対あなたをモノにして、
　　そんなふうじゃなくても会えるようになってやる。」

　　って、再起を誓っているのか、

　　どっちなんだろう。

　　同世代の方、教えてくださるかしら。何の歌か、わかるひとなら、答えられると思うんだけど・・・。